0.212.251 90 14
0.212.245 78 57

Washington Square Park’a ait genişletilmiş çalışması ve 1930’ların çarpıtılmış çıplaklığı üzerine yaptığı çalışmalar ile bilinen Andre Kertesz foto muhabirliği ve fotograf sanatında sessiz ama önemli bir etki bırakmıştır.Yetmiş yılı aşkın bir süre esrarengiz ve içine dönük vizyonu çocukluğunda kendine ait bir dünya yaratmış olmasının ürünüdür . ABD’de geçirdiği  onca yıla rağmen Avrupalı modernist duyarlılığı onu muhteşem ve hatırlanabilir bir sanatçı haline getirmiştir.

1894 senesinin Temmuz ayında orta sınıf bir ailenin 3 erkek çocuğundan biri olarak dünyaya geldi . Babasının vefatından sonra girdiği Macaristan Ticaret Akademisi’nden 1912 senesinde mezun olduktan sonra , Budapeşte Borsası ’ nda memur olarak çalışmaya başladı . Yaptığı iş fotograf kariyerinden uzakta bir iş gibi görünsede , ilk fotograf makinasını almasında kendisine yardımcı olmuştur . 1914 senesinde Avusturya - Macaristan ordusuna katıldığında fotograf makinasını da birlikte götürmüştür . Savaş boyu çektiği fotograflar kariyerinde önemli etkiler bırakmıştır . Diğer fotograf sanatçılarından farklı olarak Kertesz kavgadan çok uzakta olan askerlerin ve halkın yaşamları ile ilgilendi . Kimsenin görmediği ya da görmezden geldiklerini çalışmalarına yansıttı.Kertesz ’ in zekası,önemsiz gibi görünen detayları kurgulandırıp fotograflamasında gizliydi . Bu farklı yaklaşım tarzı ve cephenin gerisinde olmanın verdiği düşünceler yeni icat edilen el kamerasını kullanımına da yansıdı . Tanesini 25 franka sattığı fotografları ile hayat mücadelesine devam etmeye çalıştı.Bu esnada “Frankfurter Illustrierte , The Berliner Illustrinte , The Natıonale de Fıorenza , Souirre , Uhu ve Times ile birlikte çalıştı.

Bir dolu fotografının dergilere satılmış olması , kartpostallarda basılması , Kertesz ’ in yeteneğini desteklemede yetersiz kaldı . Savaşta aldığı yaralar ve elindeki negatiflerin ortadan kaybolması onu 1918 senesinde borsa piyasasına geri döndürdü . Yedi yıl boyunca dul annesine destek olmak amacıyla bu piyasada çalıştı. Ciddi bir rahatsızlık atlattıktan sonra bohem sanatçıların yaşantılarını gözlemlemek amacı ile bir süre serbest fotografçı olarak çalıştı . Düzinelerce Avrupa dergisi için çalışmış olmasına rağmen Kertesz Paris’i ilham verici ve davetkar buldu . Kısa bir süre içinde Paris ’te yaşayan ünlü sanatçıların portre çalışmalarını yapıp onlarala tanışma fırsatı buldu , örneğin Piet Mandrian , Marc Chagall , Alexander Calder , Constantin Brancusi , Sergei Einstein ve Tristan Tzara.Paris’te “Distortions” serisinin çalışmalarına başlaması da bu döneme rastlar.

1927 senesinde,Paris sokakları Kertesz için dikkat çekici hale geldi ve ilk gösterisini avantgard bir atölyede gerçekleştirdi . Kişiliği ve kendine has duyarlılığı Paris ’in taş duvarlarına bile kişilik kazandırmaya başladı .1928 senesinde Leica marka ilk makinası aldı. 1930 ‘ larda Paris ’teki insanları ,onların yaşam alanlarını , ışık ve gölge oyunlarını dramatik bir şekilde şehir yaşantısı ile birleştirdi . 1936 senesinde annesinin ölümü sonrası Elizabeth Saly ile evlenerek New York’a , Keystone ajansı ile çalışma fırsatı bulduğu şehire taşındı .Vogue , Harper’s Bazaar , Collier’s ve Coronet ile çalışma frsatını buldu .1944 senesinde Amerikan vatandaşı oldu. Bir yıl sonra kontratını iptal etmiş olmasına rağmen , savaş alanındaki gelişmeler Paris’e dönmesine imkan vermedi . Hükümet tarafından düşman muamelesi görmesi (yıllarca baskılarının engellenmesi) ve kendini kapana kısılmış gibi hissetmesi , Kertesz ’in ortama ayak uydurmasını zorlaştırdı .Çalışmalarını gönderdiği “Life” dergisinin editörünün “fotografalarınla çok fazla konuşuyorsun,bu iş için editörlerimiz zaten var,fotograflarına ihtiyacımız yok” demesi,yapıtlarına olan bakış açısını ve anlaşılamamasını da özetler. Savaş sona erdiğinde Kertesz sanat camiasının desteğini yitirmişti fakat eski performansı ve alışageldik saygınlığını tekrar kazanana dek ABD ’de yaşamaya devam etti.

Kertesz çalışmalarında kısa anları görüntüleyip onları zamanın olmadığı başka bir boyuta taşıdı.Tüm çalışmaları insanlık ve duygu doluduydu ki bunun arka planında hayatı boyunca yanında taşıdığı yalnızlığın,gidiş-gelişlerin,terkedilmişliğin etkilerinin olduğu yadsınamaz.Kertesz hayatın ona sunduğu tüm birikimini fotograflarında derin anlamlara yükledi. “Broken Bench” adlı çalışmasında kompoze ettiği koyu bir palto giymiş adamın,kırık bir bankın karşısında dikilirken o bankın kırık ucunun ilerideki çifti işaret ediyor olması çalışmalarının arka planında farklı bir mesajın olduğuna örnek olarak verilebilir.

Yaklaşık yirmi yıl boyunca eserleri New York ’ ta beklediği ilgiyi görmedi . Modern Sanat Müzesi ’ nin küratörü John Sarkowski 1964 senesinde tek adam gösterisi organize ettiğinde Kertesz ’ in kariyerinde parlama oldu . Geçen yıllar boyunca fotograf sanatı ABD ’ de ciddi sıçrayışlar yaptı ve Avrupa sanatçılarının ilerleyişi farkedildi . Bu farkındalık , unutulmuş bir fotograf dehasını halkın gözünde farklı bir yere getirdi . 1970 ve 1980 ‘ lerde Kertesz eserleri uluslararası büyük müzelerde Paris,Tokyo , Londra , Stokholm , Budapeşte ve Helsinki ‘de gösteriliyordu . 1983 tarihinde Fransız hükümeti Kertesz ’ i “gurur madalyası”ile ödüllendirirken , ilerleyen senelerde New York ’ taki evinde hayata gözlerini yumdu . Çok az sanatçı kendi sanatsal ortamına tanıklık etme şansı yakalayabilmişlerdir . Kertesz , el kamerasının ilk kullanımına tanıklık etmekle kalmamış , bu alanda derin etkiler de bırakmıştır . Garip ve tuhaf bir sanatsallık çevresinde maksimım faydayı almış , kendini beslemeyi bilmiştir ki bu sebeple de modern fotografçılık onun sayesinde gelişmiştir.