BAKIŞ AÇISI
Eğer harika fotograflar çekmek istiyorsanız, çalışacağınız konu için hazırlanmış olmalı, ve onun tüm potansiyelini keşfetmelisiniz. Bu tavsiyemizde, fotografçılığın en görmezden gelinen tekniğini ele alıyoruz: Bakış açısı.
Kaç kere kendinize “keşke biraz daha sola kaysaydım da şu lamba parlaması görünmeseydi” dediniz? Şüphesiz en az bir kere dediniz.
Doğru bakış açısını yakalama, pek çok fotografçının başarısız olduğu bir meseledir. Sebep mi? Sebep basit: En iyi bakış açıları genelde en kötü noktadan yakalanır. Ya burası kuru bir yer yerine nemli bir yerdir, ya da merdivenlere birkaç basamak daha tırmanmanız gerekecektir. Bir fotoğrafçı olarak ıslanmaya, çamura bulanmaya karşı hazırlıklı olmalısınız. Yanınızda eldivenler, kolluklar olsun, arabanın camını kapatmak işinize yaramayacaktır.
Ve bakış açısı tekniğinin sadece manzara resimlerine uygulanabildiğini de sanmayın. Ele alınan konu önemli değildir. Bir keresinde arkadaşımın nikahına o günü fotograflamam için çağırılmıştım. Tören sonunda herkesi birden tek kareye sığdırmam gerekti ve bir ağaç bulup ona tırmandım. Geleneksel değil, ancak o yükseklik herkesin suratını görebilmem için mükemmeldi. Mantık kesinlikle buydu: Gelenekleri yok say, ve tekrar kafa hizasından çekme! Güzel bir kare yaratmak her zaman fotografçının ellerindedir, ve bunun için en önemli faktör genelde bakış açısıdır.
Ne kadar emek sarf edersen, o kadar iyi sonuç elde edersin. Buradan yola çıkarak farklı disiplinlerden dört fotografçıdan bu sözü pratiğe dökmelerini istedik.

Stuart Randle bir bayanı fotografladı, Simon Stafford bir binayı ele aldı, Mike Kipling de bir ağaçlığı konu olarak seçerken, Barrie Thomas, bütün işini evindeki bilgisayarda halletti.
Sonuç, göreceğiniz gibi tek bir şeyi gösterdi: Doğru açıyı yakalamak için hazırlanmış olmalısın. Nerede olduğunun önemi yok.

Stuart RANDLE

“Model Hayley Jones’un portrelerini çekmek için bir Pentax MZ-10 SLR,28-80 mm ve  100-300 mm objektif kullandım.

İlk pozu (1) 28 mm mercek ile kafa hizasından ve birkaç metre uzaktan çektim. Bu açıdan perspektif iyiydi, fakat kız karede çok ufak kaldı. Ben de daha yaklaşıp eğilerek ona baktım (2,3). İki poz aldım, ikisi de daha etkileyici oldu, ancak ikna edici değildiler. 
80 mm yaptım (4), kafa hizasından standart bir portre çektim, fakat biraz daha yukardan olan bir pozu tercih ederim (5). Bu halde model kameraya bakmak için çenesini biraz kaldırmak durumundadır. Bu 100 mm mercekle yakalayabildiğim en iyi pozdu. Perspektif kusursuz ve geniş objektiflerle yakalayamayacağın bir samimiyet var.



Son poz da (6) 300 mm mercekle bir merdivenden, modelin yaklaşık bir metre üzerinden çekildi ve model bana bakıyordu. Bu açı kemik yapısını belli etti ve yüz hatlarını gergin gösterdi.”

 Portre Fotografı için İpuçları
> Modele biraz uzak durmak, onun daha az tehdit eder ve daha rahattır.
> En iyi perspektifler için 100 mm civarı objektifler kullanın.
> Tatmin edici pozlar için kafa hizasında veya biraz yukarıda durun.





Simon STAFFORD

Buraya gelen çoğu insanın yapacağı gibi bu kasaba kilisesini fotoğrafladım – baş hizasından klasik bir fotoğraf (1). Çeşitli lenslerle biraz emek, size gerçekten hoş fotograflar kazandırabilir. Nikon F5 ile beraber 20-35 mm bir objektif kullandım ve klasik görünüşü 35 mm’de elde ettim.

 
 Kilisenin doğu tarafına geçip daha alçaktan bir poz denedim (2), ve hala 35 mm’deyiz. Gözler fotoğrafta gezsin diye bazı mezar taşlarını da görüntüye yaklaştırdım, ama sağ alttan gelen gölgeyi beğenmedim. Onun için konum değiştirdim.

Portre formatında bir şeyler çekmek için (3) kilisenin ön yüzüne döndüm, yerden bir metre yüksekten çektim, ama kilise karanlıkta olduğundan hoşuma gitmedi.


20 mm ile mezar taşlarından birine yaklaşmak, etkileyici bir sonuç verdi, ön ve arka plandaki her şey gayet netti (4).

Kiliseyi sağ üste taşımak (5) etkileyiciliği biraz söndürdü, ancak ışık hala mükemmeldi görüntü özelliğini muhafaza ediyordu.

 
Son çektiğim şekli benim favorim (6). 28 mm’de çekildi, her şey mükemmel oldu: Işık canlı, polarizasyonlu gökyüzü kontrastı arttırdı ve yerden yükseklik (50 cm) harika bir açı kazandırdı.”

Bina Fotografı için İpuçları 
> Çekimden önce yapının etrafında dolaşın, detayları inceleyin ve bakı açıları keşfedin.
> Renklere canlılık vermek, kontrastı arttırmak (özellikle mavi gökyüzünde) ve yansımaları azaltmak için, polarize filtre kullanın.
> Her zaman geniş açılı bir objektifle düşük değerlerde binaya bir göz atın.
>Konuyu ön plana getirmek için ağaçlardan yararlanın.

Mike KIPLING

“Bu İskoç çamı ağaçlığında çektiğim ilk kare, Pentax Z-1P ve 50 mm kullanarak bel hizasından yakalanan sıradan bir kompozisyondu (1).

Birkaç kareden sonra yerimi değiştirdim ve ağaçları doğal ortamlarında yansıtmak istedim (2-3). Bunun için 28-105 mm objektifim ile 28mm civarında çalıştım ve fundalıklı araziyi kullandım. Fakat ağaçların ağırlıkta olmasını istemedim. Zemine büyük alan ayırdım ve ağaçları arka planda canlılık yaratmak için kullandım.
Bu fikrin son çalışmasında bir mezar taşını ön plana aldım, kuru otları da görerek 15-30 cm yüksekliğinde tripod ile çekim yaptım. Gereken derinlik hissini verebilmek için diyaframı f/16 ya ayarladım. Bu da estantanenin ISO50 Fuji Velvia ile ¼ sn. olması demekti ki, rüzgârla ilgili ufak bir problem yaşadım. Aslında problem de denemez, çünkü dalgalanan çalılar resme sakin bir hava kattı.

 
Sonraki fikrimde ağaçlardan detaylar elde etmeye çalıştım. Bunun için kompozisyonu ağaç gövdeleriyle doldurdum (4), pek bir işe yaramadı. Sonra biraz da ağacın dibinden tepesine bakarak bir şeyler yapmayı denedim (5).

En sevdiğim sahne ise, yerden 30 cm kadar yukarıda, ağaçlara biraz uzaktan 28 mm ile çektiğim fotoğraftı.(6) Manzara resimleri için baş hizasından çekim yapmak kesinlikle tek seçenek değil.

 Manzara Fotografı için İpuçları:
 > Tripod kullanın ki alan derinliğini arttırmak için diyaframı kısıp titreme olmadan estantaneyi uzatmanız mümkün olsun.
> Yakın planda dikkat çeken nesneler iyi değildir, manzarayı incelemenizi engellerler.
>Çekmeden önce vizörün kenarlarında çalı çırpı var mı, iyice bakın.

 



KONU NE OLURSA OLSUN,DAHA İYİ BİR BAKIŞ AÇISI İÇİN;
> Dışarıda fotograf çekecekseniz üstünüze kirlenmesini dert etmeyeceğiniz şeyler giyin.
> Yere kendinizi ve çantanızı temiz tutmak için paçavralar serin.
> Kompozisyonunuzu değerlendirmek için  35 mm slayt çerçevesi kullanın.
> Farklı odak uzaklıkları farklı bakış açılarında iyidirler. Geniş açı objektifler genelde dar açılar için iyiyken teleobjektifler yüksek açılara daha uygundur.
> Seçtiğiniz noktanın yirmi adım yakınındaki noktalarda dolaşıp ne kadar farklı açılar elde edebileceğinize bir bakın.
>Tek karelik film harcamayın. İlk poz asla en iyisi değildir!

Barrie THOMAS

“Fotografın orijinali 80-200mm tele zoom kullanan bir Nikon F4 ile çekildi. Fotografı Adobe Photoshop’ta fondaki gereksiz karmaşadan temizledim, zoom efekti ve yapay monokrom gren ekledim ."(1)

İlk bakış açısı değişikliği Photoshop’taki Fitler>Distort>Pinch efektiyle yaptım (2). Miktarı arttırdıkça resim merkeze çekiliyormuş etkisi yapıyordu, aynı içbükey bir aynada olduğu gibi. Değeri azalttıkça tam tersi bir etki elde ettik (3). Buradaki etki de geniş açılı objektifle yakın mesafeden yapılan çekimler gibi oldu.

 
Distort filtrelerinden başka,Photoshop’ta Edit>Transform menüsü altında özel bir Distort menüsü bulunmaktadır. Seçeneklerden birini seçerseniz, köşesinde tutacaklarıyla çizgiler belirir Bu tutacaklarla oynamak, remi deforme edecektir. Bu durumdayken(4)üst kenarı uzattım ve alt kenarı kısalttım ve böylece koca kafalı bir palyaço elde ettim.Sonraki fotografta benzer bir efekt kullandım, fakat bu sadece yatay hatlarda değişim sağladı(5).




Son resimde Shear efektini kullandım, bu da sirklerdeki bozuk görüntülü aynalar gibi bir etki yarattı. Bu efektte, ekranda dikey bir çizgi çıkar. Bu çizgiyi istediğiniz noktalardan çekip dalgalanmalar  yaratabilirsiniz. Mesela ben, palyaçonun gözlerini sağa, çenesini sola çektim.”