Sanat Eserini Okumak: Resim ve Fotoğrafta Görsel Okuma / Yorumlama Atölyesi
08 Ocak 2026 Perşembe başlıyor!
Atölye Danışmanı / Eğitmeni: Sanat Tarihçisi Berna Sayar Sayılan
Sanat eserleri, yalnızca estetik nesneler değil; üretildikleri dönemin düşünce yapısını, toplumsal ilişkilerini, sanatçının bireysel dünyasını ve kültürel kodlarını içinde barındıran çok katmanlı anlatılardır.
Sanat Eserini Okumak: Resim ve Fotoğrafta Görsel Okuma / Yorumlama Atölyesi, bu katmanları görünür kılmayı ve katılımcılara bir sanat eserini bütüncül bir bakışla okumayı öğretmeyi amaçlayan kapsamlı bir eğitim programıdır.
Bu atölyede resim ve fotoğraf başta olmak üzere görsel sanatlar; biçim, içerik, bağlam ve anlam ekseninde ele alınır. Sanat tarihinin temel kuramları, eleştirel okuma yöntemleri ve disiplinler arası yaklaşımlar doğrultusunda, eserlerin yüzeyde görünen unsurlarının ötesine geçilerek derinlemesine analizler yapılır.
Program boyunca katılımcılar; bir sanat eserine nasıl bakılması gerektiğini, hangi soruların sorulacağını ve bu soruların nasıl yapılandırılacağını öğrenir. Amaç, katılımcıların yalnızca “beğeni” düzeyinde değil, bilinçli, temellendirilmiş ve tutarlı yorumlar geliştirebilmelerini sağlamaktır.
Atölye Başlangıç Tarihi
08 Ocak 2026 Perşembe Başlıyor!
Toplam 3 online oturum (Perşembe akşamları 20.00-22.00), 1 Sergi Gezisi (24 ya da 25 Ocak 2026)
Atölyenin Amacı ve Kazanımları
Sanat Eserini Okumak: Resim ve Fotoğrafta Görsel Okuma / Yorumlama Atölyesi, katılımcıların:
- Bir sanat eserini tarihsel, kültürel ve estetik bağlamı içinde değerlendirebilmesini
- Resim ve fotoğraf eserlerini sistematik çözümleme yöntemleriyle analiz edebilmesini
- Betimleme, yorumlama ve eleştirel düşünme becerilerini geliştirmesini
- Sanatçı, eser ve dönem arasındaki ilişkileri daha net kavrayabilmesini
- Görsel okuma ve görsel farkındalık düzeyini artırmasını hedefler.
Atölye Programı
1. Oturum – Sanat Eseri Çözümlemenin Kuramsal Çerçevesi
Atölyenin ilk oturumu, sanat eseri çözümlemenin kuramsal ve yöntemsel temellerine odaklanır.
Tarihsel süreç içerisinde geliştirilmiş başlıca sanat eseri çözümleme yaklaşımları; biçimci, ikonografik, ikonolojik yöntemler çerçevesinde ele alınır.
Bu kuramsal çerçevenin ardından, belirlenen çözümleme yöntemi doğrultusunda resim ve fotoğraf tarihinden önemli sanatçıların seçilmiş eserleri üzerinden uygulamalı analizler yapılır.
Oturum sonunda katılımcılara, edindikleri bilgileri bireysel olarak uygulayabilecekleri kısa bir bireysel eser okuma çalışması önerilir..
2. Oturum – Sanatçı, Dönem ve Eser İlişkisi
İkinci oturum, katılımcıların gerçekleştirdiği çalışmaların atölye ortamında paylaşılması ve farklı bakış açıları eşliğinde ele alınmasıyla başlar. Bu değerlendirme süreci, farklı bakış açılarını görmek ve çözümleme pratiğini derinleştirmek açısından önemli bir tartışma ortamı yaratır.
Ardından, sanat eserine bağlamsal ve kuramsal bir perspektiften nasıl yaklaşılması gerektiği ele alınır; sanatçı, dönem ve eser arasındaki ilişkiler üzerinden sanat eseri çözümlemesinin temel sorunsalları tartışılır. Bu kapsamda seçilen eserler, sanatçının biyografisi, üretildiği tarihsel dönem ve eserin görsel özellikleri birlikte değerlendirilerek analiz edilir.
Oturum sonunda katılımcılara, bir sonraki oturumda ele alınmak üzere yeni bir çözümleme çalışması önerilir.
3. Oturum – Karşılaştırmalı Eser Okumaları: Dünya ve Türkiye Örnekleri
Üçüncü oturumda ilk olarak katılımcıların gerçekleştirdiği çalışmalar atölye ortamında paylaşılır ve rehberli bir tartışma eşliğinde ele alınır. Ardından, dünya sanat tarihi ve Türkiye sanat tarihinden önemli ressam ve fotoğraf sanatçılarının eserleri, karşılaştırmalı bir yaklaşımla analiz edilir.
Farklı dönemler, sanat akımları ve anlatım biçimleri üzerinden yapılan bu çözümlemeler; katılımcıların sanat eserlerine çok yönlü, eleştirel ve bağlamsal bir bakış geliştirmesini hedefler.
Bu oturum, atölye boyunca edinilen bilgi ve becerilerin bütüncül biçimde pekiştirildiği bir kapanış niteliği taşır.
4. Oturum – Sergi Gezisi
Katılımcılar, danışmanımız Berna SAYAR SAYILAN eşliğinde belirlenen bir sergiyi gezerek, eserler üzerinde yorumlar yapacaklar.
Kimler Katılmalı?
- Fotoğrafçılar ve görsel sanat üreticileri
- Sanat eserlerini daha bilinçli okumak isteyen sanat izleyicileri
- Sanat tarihi ve görsel kültür alanında kendini geliştirmek isteyenler
- Sergi, kitap, portföy ve proje çalışmalarına kuramsal altyapı kazandırmak isteyenler
Online Ders İşleyişi Hakkında…
Seminer programımız Windows, Mac, iPad ve Android uyumlu Zoom uygulaması üzerinden canlı yayınla gerçekleşecektir. Katılımcılarımız eğitmenlerimizle canlı yayında bu programa katılacaklardır. Kaydınızı yaptırdığınızda sistemin nasıl çalışacağına dair detaylar size mail olarak gönderilecektir. Programı bilgisayar, tablet ya da telefondan izleyebileceksiniz…
Atölye Ücreti…
Sanat Eserini Okumak: Resim ve Fotoğrafta Görsel Okuma / Yorumlama Atölyesi ücreti 6.000 TL’dir.
Ücrete teorik eğitim, sergi gezisinde danışmanlık, Fototrek & İstanbul Hatırası Katılım Belgesi dahildir. Ziyaret edilecek sergi için ulaşım ve (varsa) sergi giriş ücreti dahil değildir.
Atölyeye Kayıt Olmak İçin…
Atölye programına katılmaya karar verdiğinizde cenk@fototrek.com adresine bir mail göndermeniz yeterlidir. Size ödeme bilgilerini ve derse katılım bilgilerini ileteceğiz.
Cenk GENÇDİŞ ile diğer fotoğraf atölyelerini buradan görebilirsiniz…
Cenk Gençdiş ile Görsel Yolculuk Youtube kanalımıza abone olarak birçok videoyu izleyebilirsiniz.
Youtube Kanalıma abone olmak için tıklayın…
